2016年“直播”无疑是传媒领域的热词之一：电视台在直播、新媒体在直播；大屏在直播，小屏也在直播；专业媒体在直播，公民记者也在直播……如果跳出新闻领域，我们会发现，全民都在“直播”。从技术角度讲，如今我们对直播的理解，早已超越了卫星直播（SNG）的概念：这是一个有网络的地方就可以直播的时代。
直播时代如何出镜？中国人民大学博士张超的《出镜报道》（中国人民大学出版社，2017年版）不仅较为全面深刻地回答了相关问题，其中的新思维、新方法和新视野给电视新闻实务研究和教学带来一股清新之风。
在传统的电视新闻生产观念里，静态报道（如现象类或主题类报道）往往被认为不适合出镜。原因在于静态事件缺少变动的、可视的内容。在实践中，我们往往会看到记者像两寸照片那样，呆呆地站在镜头前侃侃而谈，观众看不到现场、看不到正在变动的事实，只看到了出镜记者。作者认为静态事件不仅可以出镜，而且还能出好镜。“只要记者有想法、有能力、有条件，理论上都是可以出镜的。”在书中，作者搜集了国内外主流电视媒体的经典出镜案例，尤其对静态报道出镜的创新形式进行了介绍，如特效出镜、主观镜头出镜、监控摄像头出镜、“穿越式”出镜……许多出镜形式颠覆了我们长期以来对出镜的理解：原来还可以这样出镜！
作为专著和教材的结合体，《出镜报道》不仅授之以“鱼”，更授之以“渔”。书中诸多章节理论与实践结合，让读者从更宽广的视野中深刻理解出镜报道中的问题。作者从叙事学角度探讨出镜记者的叙事视角，指出每种叙事视角的适用范围；运用“陌生化”理论探讨出镜的创新理念，告诉读者在年复一年、日复一日的模式化报道中如何让熟悉的事物变得新奇；从社会学角度剖析了出镜记者的角色冲突，指出解决之道……
这是一个直播的时代。直播是线性的、不可逆的，这要求出镜记者一气呵成、“一遍过”；直播同样也是有风险的、存在变数的，当面对技术故障、耳机失声、人群干扰、突发口误、忽然忘词等一系列问题，出镜记者该如何应对？这些问题不仅考验记者的智商，还有情商。值得称道的是，以上这些问题书中都有应对措施。
作者认为做好出镜报道要抓住四个关键词：拟人际传播、现场、现场感、角色扮演。
出镜报道将电视的拟人际传播的特点发挥到了极致。出镜记者需要在新闻现场“书写”，用一度创作的方式直接面向观众交流。
现场除了能够带给观众“在场”的感觉外，更重要的是它是出镜报道文本的核心。当然，并非所有的出镜报道都有现场。没有现场怎么做？作者认为要围绕现场感做文章。现场与现场感并非对应关系，出镜记者抓住了现场，出镜时并不一定有现场感；出镜记者错失现场，出镜时并不一定没有现场感。现场很重要，现场感也很重要。
角色扮演意在强调出镜记者的角色定位和角色实现问题。张泉灵曾说：现场永远比你的脸更有魅力。出镜记者的真正角色是记者，不是主持人、不是明星、不是演员，记者出镜是出镜报道文本的有机组成部分，但不要试图变成出镜报道的焦点。是否出镜、如何出镜取决于新闻文本和观众接受的需要。
《出镜报道》一书极具可视性和趣味性。数百个案例取自央视、地方电视台、凤凰卫视、中天新闻台、东森新闻台、台湾“中视”、CBS、ABC、KBS、RT等国内外媒体，涵盖出镜报道的大部分问题。典型案例均有图片讲解，部分出镜报道附有二维码可在线收看；重要知识点既有案例探讨，也有观点争鸣、延伸阅读。
应当说《出镜报道》是出镜记者身边的必备手册，是学生系统学习出镜报道的新颖教材，是出镜报道研究者不可多得的参考文献。
文/钟新(中国人民大学新闻学院教授、博士生导师)